浅析中国动漫与日本动漫

众所周知，日本，作为全球动漫产业的霸主，从80年代末开始，就已经全球瞩目；而中国动漫产业，从90年代起步，至今，已经有所成就，但仍与日本动漫相距甚远。“中国动漫产业起步慢”，似乎已经作为中国动漫始终没能超过日本动漫的借口了。那么，事实真的是这样吗？

谈到日本动漫，相信大家定能说出不少经典之作，比如：《名侦探柯南》、《EVA》、《美少女战士》……，而为什么会喜欢这些作品，也许很多人一时半会也道不出理由。下面，就由我来给大家稍作分析。

日本动漫，与日本战后的历史有着千丝万缕的联系。日本二战战败之后，国内经济出现严重危机。随着朝美战争的打响，日本逐渐成为美国在亚洲地区的重要盟友。而面临危机的日本，也成功地把握住了这次机会，在各方面的努力下，日本在70-80年代这20年的时间里，经济的迅猛发展，平均年增长水平达到10%，就算是石油危机的时候，也有5%的增长水平，仅次于日本02年经济复苏期的发展速度，被誉为奇迹。而那几年经济的发展，也促使了日本动漫产业从探索期发展到了突破期。但是，好景不长，到了80年代末，日本经济泡沫化已经相当严重，而到了90年代初，日本经济出现危机，泡沫经济瓦解，取而代之的，是严重的经济问题和社会问题，高失业率、高自杀率和高犯罪率已经成为了不可否认的现实。在这样的情形下，日本人民的精神世界开始变得空虚，缺乏对生活和生存的坚强意念，加之西方世界普遍笃信1997年7月1日将会是世界末日的预言，日本的经济危机逐渐转化为社会危机。1995年奥姆真理教事件正是这种抑郁、空洞、麻木的社会意识形态的最好体现。而90年代，恰是日本动漫产业及其辉煌的几年，越来越多的日本动漫创作者开始以日本当时的社会环境为创作背景，使其作品拥有相当深刻的内涵和社会哲理，几乎那时候的所有动漫作品都能在那个残酷而又现实的社会中找到原型，这使得日本动漫观众的年龄分布呈现多元化，因此它所面对的市场变得更加广阔，也就是从那时候开始，日本动漫正式迈向了成熟期，几乎现在在大陆地区发行的日本动漫都是这一时期的作品。可见，日本社会的动荡不安成为了日本动漫产业迈向成熟的催化剂；同时，也是日系动漫观众众多的原因之一。

如果你仔细品味一部日本动漫作品，你会惊奇的发现，这些动漫作品，背后都蕴含着更深一层的内涵，而这些内涵，恰恰是留给我们印象最深刻的内容。就拿《柯南》来说吧，从97年开始，连载了十多年，经久不衰，700多集的动画片，500多话漫画，也不会有人嫌长，其原因是那不重复的离奇作案手法。其实，在《柯南》中每一种作案手法背后，都不约而同地反映着一个病态的社会，也许你会被精彩的推理所折服，但是，再精彩的推理也一定不会驱使你一遍又一遍地重新观看，而只有深刻的内涵和哲理，才值得你一次次地去领悟。而作为日本动漫产业迄今为止最成功作品——《EVA》，一部赤裸裸的心理片，片中每个人都有心理疾病——碇真治的自卑，凌波丽对自己生命的忽视，明日香的自负……，而问题的集合，就是一个丑陋而真实的社会！这也是《EVA》这部作品最难以看透的部分，因此便造就了这部作品的成功。纵观整个日本动漫界，几乎每一部有所成就的作品都是现实社会的缩影，与其说是动漫，不如说是在演绎真实的社会。甚至是日本的影视界，无论是爱情片还是灾难片，都或多或少有着社会片的成分。

而这，也是日本动漫成功的原因——从社会现状出发，极其深刻地蕴含着现实社会中的各种问题和哲理。这些，也是日本动漫最大的买点，因为只有相当深刻的内容，才值得你一遍遍地去观看。这样匿藏了深刻内涵的动漫，已经完全升华到精神层面，而不只是停留在课后娱乐的初级阶段，就算是故事再幼稚的动漫，也会因为其深刻的内涵，而倍受瞩目。这也使得成年人成为了日本动漫产业最广阔的市场。

回到中国，除了上个世纪70-80年代的《葫芦娃》、《宝莲灯》等这些经典之作，似乎也没有更多优秀的作品了。中国动漫很多都只是靠情节或者画质作为最大卖点，而忽略了动漫作品背后内涵的重要性。如果你仔细看看就会发现，中国动漫很少有连载漫画，而且，有很多中国动画片的基本故事情节都是大同小异的，或许这就是传说中的“百变不离其宗”：动漫人物的形象界限极其明显，很多动画片的人物形象就只有两种——很好的好人和很坏的坏人，然后坏人为了某些利益就和好人发生纠葛，最后好人经过很多艰难险阻，取得了胜利……其中从人物形象中体现出坚强啊、自信啊这些优良品质……这样的作品似乎是把社会想象得太简单了，要知道，不是只要有优秀的品质和不懈的努力就能够成功的。正是这样的创作思路，使得整部动漫产品完全脱离社会现实，只是做给小学生看而已，而且还都是看一遍就说BYE-BYE的，这样子，动漫作品就变得很像一本呆板教科书……只是内容都和小学生的《思想品德》书一样罢了。最直接的例子，前几年，潮州出了个《宇航鼠》的动漫作品，试问，有谁完整的看过整部作品？我想，应该没有。因为，那部作品就是典型的好人+坏人，而且还更肤浅，没有电视台会去播这样的肤浅作品。另外，一些什么《陀螺战士》之类的动漫作品，与其说是动漫作品，不如说是广告，这样的动漫作品和普通的商业广告有什么区别？脱离实际，内容肤浅，而且还“捆绑”着各种玩具。总之，在中国，大多数动漫作品都能够在小学1-5年级的《思想品德》书里找到原型，而这样的动漫，只有一部分会去未成年人观看，因而造成其所面临的市场过于狭窄。这也就是目前中国动漫产业所面对的最大困窘。

而《喜羊羊与灰太狼》作为中国动漫产业的一朵“奇葩”，也逐渐变成了又长又臭的长篇笑话，像这种不符合自然规律，毫无情节和深刻内涵可言的东西，难道能够称之为“动漫”？

另外，这些年也有不少仿日本的动漫作品，但都仿得不伦不类，实在杯具……

总而言之，中国动漫和日本动漫的最大差距就是：中国动漫只是脱离社会的肤浅+大同小异的情节内容+优秀的画质，整个就是一空壳：看似很好的主题和画质，其下也只是肤浅而空洞的内涵；而日本动漫源于社会，贴近社会，就算是脱离现实的情节和故事，也有现实社会的影子在里面。

中国动漫和日本动漫的最本质区别，不是别的，就是动漫创作者对“动漫”的理解问题。动漫，不只是未成年人的专利。也许是日本人早就明白了这个道理，日本动漫，在创作之初，就充分考虑到了各个年龄阶段的需求，换句话说，日本动漫，所面向的市场是所有人，因而日本动漫才能够屹立于全球动漫的最高峰。而中国动漫，却是完全面向小学生的。这也造成了中国动漫产业前景十分“渺茫”的状况。究其原因，那就是过分得追求近期经济效益，而忽视了长远的经济效益、社会效益和产业效益，说简单点，就是“鼠目寸光”。

如果中国动漫产业永远都是只是面向未成年人的话，那么，我敢断言，中国动漫产业是绝对没有出人头地的一天！